நகை வடிவமைப்பு எப்போதும் ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் மனிதநேய மற்றும் கலை வரலாற்று பின்னணியுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது, மேலும் அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பம் மற்றும் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் வளர்ச்சியுடன் மாறுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, மேற்கத்திய கலையின் வரலாறு பைசண்டைன், பரோக், ரோகோகோ பாணியில் ஒரு முக்கியமான நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளது.
பைசண்டைன் நகை பாணி
பண்புகள்: திறந்த வேலைகள் தங்கம் மற்றும் வெள்ளி பொறிகள், மெருகூட்டப்பட்ட ரத்தினக் கற்கள், வலுவான மத வண்ணத்துடன்.
கிழக்கு ரோமானிய பேரரசு என்றும் அழைக்கப்படும் பைசண்டைன் பேரரசு, விலைமதிப்பற்ற உலோகங்கள் மற்றும் கற்களில் பெரிய அளவிலான வர்த்தகத்திற்காக அறியப்பட்டது. நான்காவது முதல் பதினைந்தாம் நூற்றாண்டுகள் வரை, பைசான்டியம் அபரிமிதமான ஏகாதிபத்திய செல்வங்களைக் கொண்டிருந்தது, மேலும் அதன் விரிவடைந்துவரும் சர்வதேச வர்த்தக வலையமைப்பு பைசண்டைன் நகைக்கடைக்காரர்களுக்கு முன்னோடியில்லாத வகையில் தங்கம் மற்றும் விலைமதிப்பற்ற கற்களை அணுகியது.
அதே நேரத்தில், கிழக்கு ரோமானியப் பேரரசின் நகை பதப்படுத்தும் தொழில்நுட்பமும் முன்னோடியில்லாத உயரத்தை எட்டியது. கலை பாணி ரோமில் இருந்து பெறப்பட்டது. ரோமானியப் பேரரசின் பிற்பகுதியில், புதிய வகையான வண்ண நகைகள் தோன்றத் தொடங்கின, ரத்தின அலங்காரத்தின் முக்கியத்துவம் தங்கத்தை விட அதிகமாகத் தொடங்கியது, அதே நேரத்தில், எபோனைட் சில்வர் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

தங்கம் மற்றும் வெள்ளி எலும்புக்கூடு என்பது பைசண்டைன் நகைகளின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்றாகும். பைசான்டியத்தில் மிகவும் பிரபலமான தங்க செயலாக்க நுட்பங்களில் ஒன்று ஓபூசின்டெர்ராசில் என்று அழைக்கப்பட்டது, இது ஒரு வலுவான நிவாரண விளைவுடன் நுட்பமான மற்றும் விரிவான வடிவங்களை உருவாக்குவதற்காக தங்கத்தை எலும்புக்கூடு செய்வதாகும், இது கி.பி மூன்றாம் நூற்றாண்டிலிருந்து நீண்ட காலமாக பிரபலமாக இருந்தது.
கி.பி 10 ஆம் நூற்றாண்டில், புரின் பற்சிப்பி நுட்பம் உருவாக்கப்பட்டது. பைசண்டைன் நகைகள் இந்த நுட்பத்தின் பயன்பாட்டைக் கொண்டுவந்தன, இதில் ஒரு குறைக்கப்பட்ட வடிவத்தை நேரடியாக உலோக டயருக்குள் புதைப்பது, படத்தை உலோகத்தின் மீது தனித்து நிற்கச் செய்ய பற்சிப்பி ஊற்றுதல், மற்றும் முழு பற்சிப்பி பின்னணியின் பயன்பாட்டை அதன் உச்சத்திற்கு நீக்குகிறது.
பெரிய வண்ண நகைகள் அமைக்கப்பட்டன. பைசண்டைன் ரத்தின வேலையில் மெருகூட்டப்பட்ட, அரை வட்டமான வளைந்த, தட்டையான ஆதரவு கற்கள் (கபோச்சன்ஸ்) வெற்று-அவுட் தங்கத்தில் அமைக்கப்பட்டன, கற்களின் வண்ணங்களை வெளியே கொண்டு வர அரை வட்டமாக வளைந்த கற்கள் வழியாக ஒளி ஊடுருவி, கற்களின் ஒட்டுமொத்த படிக தெளிவு, ஒரு அதிநவீன மற்றும் ஆடம்பரமான பாணியில்.
ஒரு வலுவான மத நிறத்துடன். ஏனென்றால், பைசண்டைன் கலை பாணி கிறிஸ்தவத்திலிருந்து தோன்றியது, எனவே சிலுவை அல்லது ஆன்மீக விலங்கு கொண்டவை பைசண்டைன் பாணி நகைகளில் பொதுவானதாக இருக்கும்.


பரோக் கால நகை பாணி
பண்புகள்: கம்பீரமான, துடிப்பான, வலுவான மற்றும் உற்சாகமான, முழுமையான மற்றும் பிரபுக்கள், ஆடம்பர மற்றும் ஆடம்பரத்தால் நிரம்பி வழிகிறது
லூயிஸ் XIV காலகட்டத்தில் பிரான்சில் தொடங்கிய பரோக் பாணி, அருமையானது மற்றும் அற்புதமானது. அந்த நேரத்தில், இது இயற்கை அறிவியலின் வளர்ச்சி மற்றும் புதிய உலகின் ஆய்வு, ஐரோப்பிய நடுத்தர வர்க்கத்தின் எழுச்சி, மத்திய முடியாட்சியை வலுப்படுத்துதல் மற்றும் சீர்திருத்த இயக்கத்தின் போராட்டம் ஆகியவற்றின் காலம். பரோக் நகைகளின் மிகவும் பிரதிநிதி வடிவமைப்பு, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பிறந்த ஆரம்பகால போக்நொட் நகையான சீவினே போக்னோட் ஆகும். பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் மேடம் டி சீவினே (1626-96) இந்த வகை நகைகளை பிரபலமாக்கினார்.
மேலே படம்பிடிக்கப்பட்ட நெக்லஸ் நிரூபிக்கிறதுபற்சிப்பி, பரோக் நகைகளில் ஒரு பொதுவான செயல்முறை. தங்கத்தின் மீது வெவ்வேறு வண்ணங்கள் பற்சிப்பி துப்பாக்கிச் சூடு 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஜீன் டூட்டின் (1578-1644) என்ற நகைக்கடைக்காரரின் தொழில்நுட்ப கண்டுபிடிப்பாகத் தொடங்கியது.
நகைகளின் பரோக் பாணி பெரும்பாலும் வலுவான அகோரா அழகியலைக் கொண்டுள்ளது, இது பற்சிப்பியின் விரிவான பயன்பாட்டுடன் தொடர்பில்லாதது. நகைகளின் முன் மற்றும் பின்புறம் எப்போதும் அழகிய பற்சிப்பி காணப்படும்போது இது இருந்தது.





இந்த வண்ணமயமான நுட்பம் குறிப்பாக பூக்களின் வெளிப்பாட்டிற்கு மிகவும் பொருத்தமானது, மேலும் 17 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும், ஒரு மலர் இருந்தது, இது ஐரோப்பா முழுவதையும் இரத்தம் கொதிக்க வைத்தது மற்றும் நினைவில் வைத்தது. முதலில் ஹாலந்திலிருந்து, இந்த மலர் பிரான்சில் ஒரு வெளிப்பாடு: துலிப்.
17 ஆம் நூற்றாண்டில், திதுலிப்உயர் சமுதாயத்தின் அடையாளமாக இருந்தது, அதன் மிக விலையுயர்ந்த, ஒரு முழு வில்லாவிற்கும் ஒரு துலிப் விளக்கை பரிமாறிக்கொள்ள முடியும்.
இந்த விலை நிச்சயமாக உயர்த்தப்பட்டுள்ளது, இந்த நிலைமையை விவரிக்க இப்போது ஒரு சொல் உள்ளது, இது குமிழி என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது ஒரு குமிழி, நிச்சயமாக வெடிக்கும். குமிழி உடைந்தவுடன், துலிப் பல்புகளின் விலை பூண்டு செய்யத் தொடங்கியது, இது “துலிப் குமிழி” என்று அழைக்கப்படுகிறது.
எப்படியிருந்தாலும், டூலிப்ஸ் பரோக் நகைகளின் நட்சத்திரமாக மாறிவிட்டது.

இந்த அமைப்பைப் பொறுத்தவரை, இது வைரங்கள் தங்கத்தில் அமைக்கப்பட்ட காலமாகும், மேலும் வைரங்களை அமைப்பதற்குப் பயன்படுத்தப்படும் உலோகத்தை குறைத்து மதிப்பிடாதீர்கள், ஏனென்றால் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் தங்கத் தொகுப்பு வைரங்கள் ரோகோகோ பாணி நகைகளில் குறைவாகவும் குறைவாகவும் காணப்படுகின்றன.
இந்த நேரத்தில் நகைகள் அதிக எண்ணிக்கையிலான அட்டவணைவைரங்களை வெட்டுங்கள், அதாவது, ஆக்டோஹெட்ரல் டயமண்ட் ரா ஸ்டோன் ஒரு நுனியை துண்டித்து, மிகவும் பழமையான வைர முகம்.
எனவே நிறைய பரோக் நகைகள் புகைப்படத்தைப் பார்க்கும்போது, வைரமானது கறுப்பாகத் தோன்றுகிறது, உண்மையில், வைரத்தின் நிறம் அல்ல, ஆனால் அம்சங்கள் மிகக் குறைவாக இருப்பதால், வைரத்தின் முன்னால் இருந்து வெளிச்சத்திற்குள் இருக்க முடியாது. எனவே ஓவியம் நிறைய “கருப்பு” வைரங்களையும் காணலாம், காரணம் ஒத்திருக்கிறது.
நகை பாணியின் கைவினைப்பொருளில், பரோக் பின்வரும் குணாதிசயங்களை முன்வைக்கிறார்: கம்பீரமான, துடிப்பான, வலுவான ரன், ஆடம்பர மற்றும் புனிதமான பிரபுக்களால் நிரம்பி வழிகிறது, மத இயல்புடன் குறைவாக உள்ளது. செயல்திறனின் வெளிப்புற வடிவத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள், மாற்றத்தின் வடிவம் மற்றும் ரெண்டரிங்கின் வளிமண்டலத்தை வலியுறுத்துகிறது.
பிற்பகுதியில், வேலையின் பாணி ஆடம்பரமான, மோசமான மற்றும் வண்ணமயமானவற்றுக்கு மிகவும் சாய்ந்திருக்கிறது, மேலும் ஆழமான சித்தரிப்பு மற்றும் நுட்பமான செயல்திறனின் உள்ளடக்கத்தை புறக்கணிக்கத் தொடங்கியது. மறைந்த பரோக் பாணி சில அம்சங்களில் ரோகோகோ பாணியை வெளிப்படுத்தியுள்ளது.







ரோகோகோ நகை பாணி
பண்புகள்: பெண்மையை, சமச்சீரற்ற தன்மை, மென்மையாக, லேசான தன்மை, சுவையானது, சுவையானது மற்றும் சிக்கலானது, “சி” -ஷேப், “கள்”-வடிவ வளைவுகள்.
பண்புகள்: பெண்மையை, சமச்சீரற்ற தன்மை, மென்மையாக, லேசான தன்மை, சுவையானது, சுவையானது மற்றும் சிக்கலானது, “சி” -ஷேப், “கள்”-வடிவ வளைவுகள்.
ராக் அல்லது ஷெல் ஆபரணங்கள் என்று பொருள்படும் பிரெஞ்சு வார்த்தையான ரோகெய்லிலிருந்து “ரோகோகோ” (ரோகோகோ), பின்னர் இந்த வார்த்தை ராக் மற்றும் மஸ்ஸல் ஷெல் அலங்காரங்களை கலை பாணியின் சிறப்பியல்புகளாகக் குறிக்கிறது. பரோக் பாணி ஒரு ஆணைப் போல இருந்தால், ரோகோகோ பாணி ஒரு பெண்ணைப் போன்றது.
பிரான்சின் ராணி மேரி ரோகோகோ கலை மற்றும் நகைகளின் சிறந்த ரசிகர்.


கிங் லூயிஸ் XV க்கு முன்பு, பரோக் பாணி நீதிமன்றத்தின் முக்கிய கருப்பொருளாக இருந்தது, அது ஆழமான மற்றும் கிளாசிக்கல், வளிமண்டலம் கம்பீரமானது, ஒரு நாட்டின் சக்தியைச் சொல்வது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், பிரான்சின் தொழில்துறையும் வர்த்தகமும் தீவிரமாக வளர்ந்து, இங்கிலாந்தைத் தவிர ஐரோப்பாவில் மிகவும் மேம்பட்ட நாடாக மாறியது. சமூக மற்றும் பொருளாதார நிலைமைகள் மற்றும் பொருள் வாழ்க்கையின் முன்னேற்றம், ரோகோகோவின் வளர்ச்சிக்காக, பிரான்சின் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒரு அழகிய அரண்மனையை கட்டியெழுப்ப, ஆடம்பரத்தின் இளவரசர்கள் மற்றும் பிரபுக்கள், மற்றும் அதன் உள் அலங்காரம் பரோக் சொகுசு கண்காட்சியின் தலைகீழ் ஆகும், இது பெண்ணிய உயர்வின் நீதிமன்றத்தின் சிறப்பியல்புகளை பிரதிபலிக்கிறது, அதாவது, சிவப்பு டேப்பை மையமாகக் கொண்டது, மேலும் இது சிவப்பு டேப்பை மையமாகக் கொண்டுள்ளது. ரோகோகோ பாணி உண்மையில் பரோக் பாணியின் உருவாக்கம் வேண்டுமென்றே தீவிர தவிர்க்க முடியாத முடிவுக்கு மாற்றியமைக்கப்படுகிறது.
கிங் லூயிஸ் XV சிம்மாசனத்திற்கு வெற்றி பெற்றார், பிப்ரவரி 1745 இல் ஒரு நாள் இருபது ஆண்டுகளுக்கும் மேலான உண்மையான அன்பை சந்தித்தார் - திருமதி. பாம்படூர், இந்த திருமதி பாம்படோர் ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் ரோகோகோ பாணியைத் திறந்தார்.
ரோகோகோ நகை பாணி வகைப்படுத்தப்படுகிறது: மெல்லிய, ஒளி, அழகான மற்றும் விரிவான அலங்கார, அதிக சி வடிவ, எஸ்-வடிவ மற்றும் சுருள் வடிவ வளைவுகள் மற்றும் அலங்கார கலவைக்கு பிரகாசமான வண்ணங்கள்.


ரோகோகோ ஆர்ட் டெகோ நிறைய சீன அலங்கார பாணியை ஈர்க்கிறது, சீனாவின் மிக மென்மையான வளைவுகளிலிருந்து பிரெஞ்சு, சீன பீங்கான் மற்றும் மேசைகள் மற்றும் நாற்காலிகள் மற்றும் பெட்டிகளும் உத்வேகம் பெறுகின்றன.
வடிவங்கள் இனி சிலைகள், மத மற்றும் ரீகல் சின்னங்களால் ஆதிக்கம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் இலைகள், மாலைகள் மற்றும் கொடிகள் போன்ற சமச்சீரற்ற இயற்கை கூறுகளால்.
ரோகோகோ பாணியின் உருவாக்கம் உண்மையில் பரோக் பாணி வேண்டுமென்றே தீவிர தவிர்க்க முடியாத முடிவுக்கு மாற்றியமைக்கப்பட்டுள்ளது. ரோகோகோ நகை பாணி மற்றும் கலை பாணி நண்பர்களைப் பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறேன், ஒரு பிரதிநிதி திரைப்படமான “தி கிரேட்டஸ்ட் ஷோமேன்” ஐப் பார்க்க பரிந்துரைக்கப்பட்டது. நகைகள் முதல் உடை வரை உள்துறை அலங்காரம் வரை முழு படமும் ரோகோகோ பாணியின் பண்புகளையும் கவர்ச்சியையும் மிகவும் காட்டுகிறது.



ரோகோகோ பாணி நகைகள் ஏராளமான ரோஜா வெட்டு வைரங்களுடன் தயாரிக்கப்படுகின்றன, இது ஒரு தட்டையான அடிப்படை மற்றும் முக்கோண அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.
இந்த முகம் கொண்ட பாணி 1820 களில் வரை நடைமுறையில் இருந்தது, இது பழைய சுரங்க வெட்டு மூலம் மாற்றப்பட்டது, ஆனால் ஒருபோதும் முற்றிலும் மறைந்துவிடவில்லை, மேலும் 100 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1920 களில் ஒரு மறுமலர்ச்சியை அனுபவித்தது.
1789 இல் பிரெஞ்சு புரட்சி வெடித்ததால் நகைத் தொழில் கடுமையாக பாதிக்கப்பட்டது. பின்னர் சிசிலியைச் சேர்ந்த ஒரு சிறிய மனிதர் பிரான்சின் பேரரசராக ஆனார், அது நெப்போலியன். ரோமானியப் பேரரசின் முன்னாள் மகிமைக்காக அவர் வெறித்தனமாக ஏங்கினார், மேலும் பெண்ணிய ரோகோகோ பாணி படிப்படியாக வரலாற்றின் கட்டத்திலிருந்து விலகியது.
பல மர்மமான மற்றும் அழகான நகை பாணிக்கு மேலே, அவை வெவ்வேறு பாணிகளைக் கொண்டுள்ளன, ஆனால் ஒரு நபர் ஒன்று அல்லது மற்றொன்றை உணரட்டும், குறிப்பாக பரோக் மற்றும் ரோகோகோ - பரோக் கோர்ட், ரோகோகோ அழகானவர். எவ்வாறாயினும், அவர்களின் கலை பாணி, அதன் பின்னர் வடிவமைப்பாளர்களுக்கு ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளது.


இடுகை நேரம்: டிசம்பர் -03-2024